Percepciones y performance de Olafur Eliasson

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Belen Espino

Exposiciones e instalaciones que te dejarán sin palabras. Puede que su nombre no te diga mucho, pero estamos hablando de una artista que fue nombrado «UNDP Goodwill Ambassador» (Programa de las Naciones Unidas para el Desarrollo) para el cambio climático el 22 de septiembre de 2019, creando una combinación perfecta de percepciones y performance.

El arte como cura, percepción y performance.

Entre las líneas de UNPD dedicadas a Olafur Eliasson leemos: «Eliasson apoyará acciones urgentes por el clima. Al ayudar a la UNDP a generar conciencia y movilizar apoyo para la lucha contra los efectos del cambio climático; a través de proyectos que promuevan las energías renovables, reduzcan Las emisiones de CO2 y protegan nuestro planeta para las generaciones venideras, aportando una nueva perspectiva creativa a los problemas ambientales y sociales.
El artista vive y trabaja entre Copenhague y Berlín. Además de un artista un artista, es también un activista que se preocupa por los problemas contemporáneos y el desarrollo del cambio climático; ha dedicado la mayor parte de sus obras a una serie de instalaciones un tanto experimentales, que abordan diferentes ámbitos artísticos (tecnológico y arquitectónico).

Installation view, 2006 neugerriemschneider, Berlin, 2006 Photo: Jens Ziehe

Algunos de ellos son bien conocidos, como «Little Sun» y «The Weather Project». Little Sun es dos cosas: el nombre de la empresa social creada por Eliasson junto con el ingeniero Frederik Ottesen donde producen cargadores de baterías y lámparas led; el segundo es una linterna, o más bien una lámpara llamada Little Sun. Este instrumento es a todos los efectos una operación artística comercializada; distribuido y utilizable para todos aquellos que viven en áreas afectadas por desastres naturales y sin electricidad. Por lo tanto, es una lámpara que siempre puedes llevar contigo, en una acampda o en tu viaje de mochilero; se recargará a la luz del sol.

La referencia y la perspectiva que el artista quiere mostrar son los vínculos entre el arte y las energías renovables, que forman el trasfondo de la problemática ambiental; la mayoría de sus obras se centran de hecho en una sensibilización que puede ser útil para cualquier persona.

Little Sun, 2012 Addis Ababa. Photo Michael Tsegay
El sol en una habitación. En el lluvioso Londres, un rayo de luz.

Creado y exhibido en la Tate Modern de Londres en 2003. Instalación y performance, un sol «artificial» y encerrado en una exposición que involucra al espectador y entra en énfasis con todo el resto, creando un ambiente cálido. Está coloreado con sombras y siluetas en movimiento, en un espacio que se centra en los fenómenos naturales, percepciones y performance. Un semicírculo de luz, reflejada en un espejo, creando una neblina, limpiando todos los espacios para que los visitantes no vean objetos ajenos. En una entrevista con The Guardian, dice: «Tuvimos un meteorólogo de la BBC que instaló un pequeño estudio e hizo predicciones desde la Tate todos los días durante una semana. Hizo las predicciones con mi sol detrás de él y luego, al final, decía : <<Y aquí en la Tate el sol sigue brillando>> ”. En una semana, millones de personas habían visto el trabajo en la televisión.

«The glacier melt» series es una serie fotográfica que duró dos décadas desde 1999 hasta 2019. El artista se sumergió en la fotografía de un paisaje islandés, como prueba irrefutable del deshielo de los glaciares ocurrido en los últimos 20 años. Se ha posicionado en las mismas coordenadas y el resultado es aterrador, una diferencia abismal entre entonces y ahora. Las fotos son una «revelación», ya que simplemente hacen que las consecuencias de las acciones humanas en el medio ambiente sean visibles y vívidas.

Olafur Eliasson, The glacier melt series 1999/2019, 2019. Courtesy of the artist; neugerriemschneider, Berlin; Tanya Bonakdar Gallery, New York / Los Angeles © 2019 Olafur Eliasson. Photo: Michael Waldrep / Studio Olafur Eliasson
¿Puede el arte investigar, involucrar a otros y sensibilizar al ser humano?

¡La respuesta es sí! Otros artistas nos vienen a la mente cuando pensamos en las intervenciones artísticas creadas en entornos naturales; como Walter De Maria o Robert Smithson, trabajaron directamente en contextos naturales en la corriente actual artística Land Art.

En otro artículo nos hicimos una pregunta similar.
«¿Y si realmente tuviéramos la oportunidad de escuchar lo que nuestro planeta tiene que decirnos?» Y aquí también hay una respuesta proporcionada por el artista. Junto con la colaboración de expertos en el sector para la protección del medio ambiente y con la participación excepcional de niños y adolescentes, ha creado una obra de arte digital llamada: Earth Speakr – invita a los niños a hablar por el planeta – Pero esta es otra historia . Si quieres saber más, ¡aquí encontrarás un artículo que cuenta la idea de este fantástico equipo!

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